008160216s2003                                                eng  d
■001CHIMSIN00468808
■00520160216105518.5
■020    ▼a9780493947181
■035    ▼a(UMI)AAI3074670
■040    ▼aUMI▼cUMI▼dPQKOR
■08204▼a230▼222
■090    ▼aPh.D.
■1001  ▼aMoore,  Cyrus.
■24510▼aRenaissance  and  Reformation▼bFrom  private  morals  to  public  policy  in  Alonso  de  Ercilla's  "La  Araucana"  and  Edmund  Spenser's  "The  Faerie  Queene"▼h[e-book]
■260    ▼aAnn  Arbor,  MI▼bUMI  Dissertations  Publishing▼c2003
■300    ▼a373  p
■500    ▼aAdviser:  Clare  Carroll.
■502    ▼aThesis  (Ph.D.)▼bCity  University  of  New  York▼d2003.
■520    ▼aThe  present  study  examines  the  significance  for  Ercilla  and  Spenser  of  humanism,  Neoplatonism,  Petrarchism,  and  cortegiania,  competing  discourses  with  distinct  identities  within  the  competing  ideologies  of  the  Reformation  and  Counter-Reformation.  Both  authors  draw  on  a  shared  heritage  of  the  translatio  studii  and,  in  particular,  on  imagery  arising  from  epic  poetry's  underlying  tension  between  epos  and  eros.  Ercilla's  use  of  this  material  fuels  a  renovatio  of  classical  epic  based  on  the  poet's  participation  in  the  events  he  describes.  Spenser's  utilization  of  these  motifs  constitutes  a  transformatio    impelled  by  reformed  religion,  which  raises  the  stakes  from  the  potential  for  shame  or  dishonor  in  the  ancient  world  to  the  possibility  of  damnation  in  the  modern,  Protestant  one.
■520    ▼aWhile  the  goals  of  the  two  poets  diverge,  key  aspects  of  their  texts  and  contexts  invite  comparison:  both  poems  are  dedicated  to  sovereigns-as-ideal-readers;  both  speak  from  the  margins  of  power,  literally  and  figuratively,  and  reflect  the  competing  concerns  of  court  and  colony,  of  center  and  periphery;  both  texts  emerge  against  a  background  of  colonial  projects  in  which  their  authors  are  actors.  The  exposure  to  an  ostensibly  barbaric  culture  is  formative  for  both  poets  and  their  cultures,  providing  a  site  for  competing  visions  of  national  identity  that  pit  class-based  economic  interests  against  traditional  political  and  religious  power  structures.
■520    ▼aWhile  drawing  extensively  on  Virgil,  Ercilla  and  Spenser  both  challenge  the  authority  granted  him  by  humanism,  whose  recovery  of  antiquity  homogenized  the  past,  suppressing  all  but  authorized  versions  of  multifaceted  narrative  traditions.  The  early  modern  absolutist  state  presents  a  more  immediate,  public  authority  for  these  authors.  Ercilla  celebrates  Spanish  empire  while  criticizing  excessive  violence;  Spenser  finesses  a  celebration  of  Elizabeth  with  an  increasingly  embittered  critique  of  Tudor  policies.  Both  poems  foreground  private  authority  via  the  Platonic  triad  of  the  concupiscent,  irascible,  and  rational,  with  the  image  of  the  bridle  a  key  emblem  of  restraint.  For  Ercilla,  these  motifs  become  the  conduit  for  an  unexpectedly  personal  expression  of  honor.  Spenser's  focus  on  the  public  sphere  allows  him  to  establish  not  so  much  the  supremacy  of  Christianity  over  the  pagan  world,  already  asserted  by  Ariosto  and  Tasso,  but  the  superiority  of  properly  reformed,  Protestant  epic  over  its  humanist-inspired,  Renaissance  counterparts.
■650  4▼aComparative  literature
■650  4▼aEnglish  literature
■650  4▼aRomance  literature
■71020▼aCity  University  of  New  York.
■85640▼uKTLA/2015/3074670.pdf