008170329s2016                                          c    eng  d
■001CHIMSIN00470225
■00520170418114547
■020    ▼a9781339809403
■035    ▼a(UMI)AAI10119749
■040    ▼aUMI▼cUMI▼dPQKOR
■08204▼a780▼222
■090    ▼aPh.D.
■1001  ▼aLaGarry,  Alison  Elizabeth.
■24510▼aNarratives  of  note▼bThe  dynamics  of  socially  just  music  education▼h[e-book]
■260    ▼aAnn  Arbor,  MI▼bUMI  Dissertations  Publishing▼c2016
■300    ▼a219  p
■500    ▼aAdviser:  George  W.  Noblit.
■5021  ▼aThesis  (Ph.D.)▼bThe  University  of  North  Carolina  at  Chapel  Hill▼d2016.
■520    ▼aThe  field  of  music  education  has  historically  constructed  'professional'  music  educator  identity  as  divorced  from  historical,  political,  and  moral  commitments,  categorizing  these  responsibilities  as  components  of  'personal  identity.  This  strategic  dissection  of  identity  is  in  direct  opposition  to  the  tenets  of  Social  Justice  Education  (SJE).  In  an  effort  to  move  toward  more  inclusive  curricula  and  classroom  practice,  there  has  been  significant  emphasis  on  multiculturalism  over  the  last  fifty  years.  While  the  aims  of  multiculturalism  are  noble,  efforts  at  highlighting  other  cultures  often  become  tokenistic  in  practice  and,  as  such,  do  not  engage  with  the  social  and  political  critique  that  are  central  to  SJE.  Previous  research  has  centered  on  the  merits  and  practical  elements  of  teaching  multicultural  perspectives  of  music,  as  well  as  the  socialization  of  pre-service  music  teachers  into  the  professional  field.  Recently,  however,  a  few  scholars  have  begun  to  call  for  a  critical  shift  in  the  aims  of  music  education  toward  social  justice.  In  order  to  inform  music  teacher  education  in  support  of  this  critical  shift,  this  study  analyzed  the  personal  narratives  of  seven  music  educators  and  one  visual  art  educator  who  maintain  moral,  ethical,  and  political  commitments  toward  equity  in  their  teaching  practice.  The  study  sought  to  answer  the  following  research  questions:  What  are  the  life  experiences  of  music  educators  who  take  a  stance  toward  social  justice  in  their  work?  What  are  their  conceptualizations  of  social  justice,  and  how  have  these  conceptions  been  constructed  as  such?  How  do  these  music  educators  conceive  of  their  own  identity  and  agency  regarding  issues  of  social  justice?  The  study  used  personal  narrative  inquiry  as  both  methodology  and  frame.  Findings  suggest  that  the  participants  see  unique  possibilities  for  socially  just  music  education  practice,  despite  significant  instrumental  and  conceptual  constraints.  There  was  variation  apparent  in  the  way  that  participants  engage  with  and  seek  to  accept  or  resist  constraints.  Thus,  there  exists  dynamic  a  space  of  agency  in  between  these  possibilities  and  constraints,  where  music  educators  make  moves  to  engage  in  socially  just  practice.  The  degree  to  which  each  participant  resists  or  desires  to  resist  constraints  is  grounded  in  their  positional  identities  and  life  experiences.
■650  4▼aMusic  education
■650  4▼aEducational  sociology
■71020▼aThe  University  of  North  Carolina  at  Chapel  Hill▼bEducation.
■793    ▼aEnglish
■85640▼uKTLA/2016/10119749.pdf